影视业是文化产业的一个核心部门，而且因音像效果好、价格低廉、十分方便，又是有效的传媒工具。戏曲、小说等制成影片、电视剧放映后，观众数量就会成百上千倍地增长，大大扩大其影响力，可直接带动戏剧、歌舞、相声、小品、杂技表演及小说出版等一系列产业的发展。不仅如此，还会造成相关景点旅游的火爆，带动旅游业的发展，并通过插播广告可带来巨大收益。那么，影视业的生存状况和发展前景又如何呢?现对此试做分析，并对发展对策略陈管见。
一、影视业的特点和功能影视是对电影和电视的统称，是文化产业的一个核心部门。众多的文化产业，按照《国务院关于非公有资本进入文化产业的若干决定》的论述，可分为核心层、外围层和相关层兰个层次，其中明确将电影和电视归入核心层o影视因音像效果好、价格低廉、十分方便，又是有效的传媒工具。戏曲、小说制成影片、电视剧放映后，观众数量就会成百上千倍地增长，大大扩大其影响力o《红楼梦》、《西游记》、《三国演义》、《水浒传》拍成电视剧播出后，这四大名著顿时出现了热销场面。电视剧《钢铁是怎样炼成的n使本来冷清的同名小说也出现了热销场面。观看电视、电影成为当今打发空余时间最主要的活动，具有巨大的市场需求。发展影视业，与其直接相关的音像、影像、游戏软件、家电、通讯设备、广告展览等产品及服务市场将会发展起来，而且借助于其媒体功能，可使戏剧、歌舞、相声、小品、杂技、皮影及小说出版等目前市场已经萎缩的文艺门类被完整记录，被更广泛的人所认知，从而延续其生命。影视常以某名胜古迹为背景拍摄，其播出会使人对相关的名胜古迹产生极大的兴趣，掀起到当地旅游的热潮，从而带动旅游、宾馆、餐饮、交通、演艺等一些产业的发展。少林寺经过风雨侵蚀、战争破坏，尤其是文革的劫难，至20世纪80年代初的时候，已经破败不堪，野草丛生，僧人只剩下13人，游人更是寥寥无几。但1982年，电影《少林寺》热映后，情况为之一变。人们纷纷到那里探古寻胜、学习武艺，使得少林游火遍全球，宾馆、餐饮、交通、建筑等业空前兴盛，产生巨大的经济和文化收益。
影视音声并备，娱乐性强，拥有极为庞大的观众群体，因此会吸引大批商家在影视中插播广告，从而为电视台等经营者带来巨大的收入。
二、影视业的发展脉络1905年的秋天，开设在北京琉璃厂土地祠的丰泰照相馆，其创办人任景丰，主持拍摄了中国第一部电影，也是我国最早的一部戏曲影片《定军山》。成为中国电影百年历史的一个起点。虽然当时拍摄的仅是无声黑白片，但也是万人空巷，争相观看。1933年，古代有声影业公司发行、天一影片公司代为拍摄了我国第一部有声京剧影片《四郎探母》。尽管仍是黑白影片，放映效果却极佳，场场爆满。1953年，新中国拍摄了第一部彩色电影一-一越剧影片《梁山伯与祝英台》。
当时风靡一时，在香港创造了票房记录。该影片不仅使越剧影响全国、扮演者袁雪芬、范瑞娟名震天下，而且产生了良好的政治影响。当时普遍的国际舆论对新中国抱有敌意，在文化方面，认为共产党中国压制文化发展，只会搞一些军事题材的宣传品。1955年，周恩来总理在参加日内瓦会议期间，指示中国代表团新闻处放映彩色电影《梁山伯与祝英台》。
200多名记者被这样陌生而优美的文化剌激着，当时主要的国际舆论转了风头:
"谁说共产党不要文化?新中国建国不久，就拍出了这样美丽的爱情彩色片。"在20世纪90年代之前，电影是最受公众欢迎的娱乐品种o当时的农村，几乎都是在晚上放露天电影，不仅本村的人几乎男女老幼倾巢出动，前去观看;而且，周围十里八乡的百姓也要去观看，人山人海，洋溢着一片欢乐气氛。城市的影剧院.20世纪80年代时，经营十分红火，不仅夜晚经常连场放映，而且白天也时常放映，入座率都很高。但到了90年代以后，随着彩电的普及和网络的兴起，影剧院的经营日渐惨淡，很多改营他业或关门歇业O坚持下来的寥寥数家，也顾客稀少，经营十分困难。因顾客稀少，影院为保证收入，只得提高票价，但这样反而将普通民众赶出了影院。普通百姓，谁愿意花那么多钱看一场电影呢?电影实际已由群众性的娱乐项目转变为贵族化的娱乐项目，靠高收入阶层观众来维持。
我国电视在20世纪七十年代末开始走入普通民众家庭。先是黑白电视，后来则转为彩电o电视与电影相比，更具优势，坐在家中就可免费欣赏自己喜欢的节目，适应了人们对低价、方便的追求。
总的来说，电影已成夕阳产业，而电视则是朝阳产业，电影往往通过电视来面对民众。目前人们大多通过电视，尤其是央视的电影频道看电影，很少再去电影院看，电影对电视的依赖性明显增强。不过，电影也有自己屏幕大、音响效果好的独特优势，虽然不可能恢复电视产生前的繁荣，但也不能为电视所完全取代，在相当长的时间内，虽然衰落的趋势不可避免，但仍有自己的生存空间。
三、影视业的发展对策第一，坚持产业化的基本方向。过去，由于受文化的政治功能和计划经济体制思想观念的影响，人们往往将影视当成政治宣传工具，对于如何满足人们的娱乐和审美等需求，考虑不多;强调其公益性而忽视其市场性o现实中，往往为获奖而组织影视生产，投入大量的人财物和时间，获奖归来便刀枪入库，不仅造成资源上的浪费，经济效益不佳，同时因违背了文化为人民大众服务的宗旨，结果是社会效益也不理想。不合民众需求，没有盈利的生产，是不可持续的。在生产前，应充分调研市场需求，按照人们的娱乐和审美等需求状况来生产，而不是为获奖而生产;要尽力节省成本，争取盈利。
第二，力求清晰化、立体化、电脑化。
应运用现代技术手段，使影视的图像更加清晰，有立体感;使声音能显示立体声，观众能够欣赏交响乐等多弦和声;更要向电脑看齐，使观众能够自由地搜索节目、储存节目并进行切换。
第三，坚持电视带动策略。目前，电视已普及到千家万户，看电视剧成为最主要的艺术消费。大多数人看电视主要就是看电视剧。没有电视剧，电视就失去其吸引力。电影、戏曲、音乐、舞蹈、相声、小品、杂技等也只有在电视上播放才能找到其生存空间。电视剧制作中心，一方面要拍各种故事片;另一方面也要把电影、戏曲、音乐、舞蹈、相声、小品、杂技等制作成电视短剧或连续剧在电视上放映，借以发挥其带动作用，维持这些艺术品种的生存，促进它们以电视做媒介重新繁荣。
第三，加强数字化水平，利用计算机、网络促进影视业的发展。在计算机、因特网普及的时代，人们习惯于在计算机上播放光碟或在因特网上搜索欣赏。
观看电视剧虽可足不出户，但也只能电视台播什么看什么，自己缺少选择能力，也愿意在因特网上自由搜索观看。要将各种表演的精品制成光碟或在因特网上发布，让全世界的人都能欣赏，以数字化来复兴影视等各种表演。
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